26世纪的《阿丽塔:战斗天使》

这部点缀着老式浪漫的追忆故事描述了女主角阿丽塔自我意识的苏醒过程,患有严重失忆症的她被科学家戴森所救。经过相处戴森逐渐将对自己已故女儿的深厚感情投射到阿丽塔身上。
从形象角度分析,阿丽塔的构建蕴含着为女性赋权的思想,通过阿丽塔对自身力量发掘的过程来展现自我认知对女性的重要性。通过主角对真实自我的追逐意图追溯到艺术本源,可以将其理解为对“我是谁,我从哪里来,要到哪里去”这三个问题的思考。
从视效角度分析,《阿丽塔》凭其前沿的视觉、CG技术使虚拟人物、环境与真人完美融合。仿佛置身拼杀现场的视觉快感也成为了《阿丽塔》的电影卖点,吸引人们买票入场。这一切都离不开一位伟大的视觉故事塑造者,一位总能抓住观者眼球的技术革新天才——导演詹姆斯·卡梅伦。十年前他凭借《阿凡达》取得全球票房霸主的地位,并曾与Laeta Kalogridis合作过《阿凡达》.卡梅隆采用在《阿凡达》中使用了很多动作捕捉技术以取得更大的效果,应用在一个叫做Motorball的游戏中,这种竞赛类型也是自1975年电影《死亡竞赛2000》(Death Race 2000)以来生存主义者竞赛中的一个主要类型。
《阿丽塔》的诞生也少不了从各种科幻作品中汲取灵感,比如《大都会》中贫富之间的物质鸿沟,神秘的女性拥有“第五元素”不可思议的力量,还有多语种、霓虹灯照亮的肮脏未来世界《银翼杀手》等经典作品。